現代楽器作りを積極的に推進するだけでなく、新しい楽器で演奏する世界的なソリストを5人紹介します!
ストラディバリやグァルネリほど有名な楽器メーカーは他になく、彼らの楽器は何世代にもわたって演奏され、史上最高のバイオリン製作者という名声を高めてきた。
しかし、これらのアンティーク楽器の多くは、世界のトップソリストであっても、もはや手の届かないものとなっており、銀行や協会に楽器を貸してもらうしかないのが現状である。そこで、現代のヴァイオリンやヴィオラ、チェロを手に入れることを決意したソリストもいる。
Christian Tetzlaffが言うように。
古いヴァイオリンの名器とモダンなヴァイオリンのどちらを好むかは、人それぞれです。モダンなバイオリンにあるわずかな利点は、選んでお金を払って帰ることができるということです--これは古いバイオリンではできないことです。
現代の楽器はアンティークと同じように良い音を出すことができ、価格が安いだけでなく、気難しくなく、リューターが頻繁に介入する必要がないことを理解するソリストが増えてきているのです。
現代楽器作りを積極的に推進するだけでなく、新しい楽器で演奏する世界的なソリスト5人を紹介します。
クリスティアン・テツラフ氏は、現代ヴァイオリン製作を推進する最も活発なソリストの一人である。ストラディバリウス2種とグァダニーニ1種で演奏していたテツラフは、それらをやめてペーター・グライナーのヴァイオリンで演奏することを決意した。
...彼はそれを店に置いていて、私はそれを弾いて「これが欲しい」と言い、その1週間後に私はその楽器で初めてコンサートをしたのです。
それ以来、彼は一度も振り返ることなく、今では複数のグライナー・バイオリンを所有しています。
彼のヴァイオリンは、1740年から1742年頃に製作されたグァルネリ・デル・ジェス後期の楽器をモデルとしている。彼が最も驚いたのは、このヴァイオリンはG線が強く豊かに鳴り、なおかつE線が光っていることだ。
クリスチャンによると、彼は新しい楽器に比べて古い楽器に偏見があるわけでもない。ただ、いい音が出ればいいのだそうだ。
ストラディバリウスやグァルネリは素晴らしい楽器職人でした。しかし、彼らの楽器が良いのは、古いから、イタリアだからではなく、よくできているからです。
クリスチャン・テツラフ氏とシュテファン=ペーター・グライナー氏のヴァイオリン
アンネ=ゾフィー・ムターは、新しい楽器の信奉者でもある。彼女はストラディバリウスとコンテンポラリー・バイオリンの両方を携えてツアーに参加し、定期的に演奏しています。
素晴らしいルシアーたちがいるのだから、彼らを理解し、評価するために、金銭的な投資だけでなく、哲学的な投資もしなければならない。
彼女が所有するコンテンポラリー楽器の一例を紹介しよう。
主要会場でのコンサートや、数々のレコーディングに使用されている。
現代楽器を普及させ、使用しているもう一人のビッグネームがヴィクトリア・ムローヴァだ。2009年にオニキスからリリースされたバッハの6つの無伴奏ソナタとパルティータの録音では、ワルター・バルビエロのバロック弓を使用しているのが最も有名な例です。
1994年にフィリップスからリリースされた彼女のバッハとは、まったく異なる録音である。
ヴィクトリア・ムローヴァのバッハ6つの無伴奏ソナタとパルティータ(ワルター・バルビエロによるバロック弓付き
ヨーヨー・マは、史上最も有名な音楽家の一人である。世界的に有名なチェロ奏者であると同時に、その多才さでも知られています。アメリカのブルーグラスから中国の伝統的なメロディーまで、常にさまざまなスタイルや音楽を試しており、さまざまなバックグラウンドを持つミュージシャンを集めた自身のグループ「シルクロード・アンサンブル」を設立したほどです。
彼の試みは音楽だけにとどまらない。現代的なバイオリン製作にも熱心で、新しい楽器をいくつも所有している。
その一部をご紹介します。
マーはジグムントヴィッチを長いツアーに連れ出し、主要なコンサート会場で演奏することが多い。ジグムントヴィッチによれば、「マーがモンタニャーナを家に置いていく理由を作りたい」のだそうだ。
エマーソン・カルテットは、世界最高のカルテットとして長い間その地位を確立してきました。1970年代にニューヨークで結成された彼らは、室内楽の世界で長いキャリアを持ち、ストラディヴァリなどの美しいアンティーク楽器で演奏する機会に恵まれてきた。
しかし、コンサートやレコーディングでは、現代的な楽器も導入している。ヴァイオリニストのユージン・ドラッカーは、モダン・ヴァイオリンについてこう語っているほどだ。
カーネギーホールのような大きな空間では、Zygmuntowiczは私のStradよりも優れています。よりパワーがあり、パンチがあるのです。"
よく知られているメンデルスゾーン八重奏曲では、8つのパートを自分で演奏するだけでなく、2台の楽器を使って、できるだけ各パートを区別して演奏している。
王立音楽院でジャック・リーベックに師事。フリーランスの音楽家として、United Strings of EuropeやO/Moderntなどの小規模な室内アンサンブルとの共演を中心に活動している。